1984 de George Orwell

Argumento

En el año 1984 Londres es una ciudad lúgubre en la que la Policía del Pensamiento controla de forma asfixiante la vida de los ciudadanos. Winston Smith es un peón de este engranaje perverso, su cometido es reescribir la historia para adaptarla a lo que el Partido considera la versión oficial de los hechos... hasta que decide replantearse la verdad del sistema que los gobierna.

Opinión

George Orwell, escritor y periodista, consiguió posicionarse como una de las voces más claras y lúcidas del siglo XX, gracias a la novela 1984. Supo predecir con 40 años de antelación que podrían existir los sistemas totalitarios dónde todo lo que una persona hace es controlado y estudiado y, en caso de ir contra la doctrina del Partido, castigado.  El relato de Orwell en 1984 es escalofriante pero, a la vez, revelador, que te hace pensar y reflexionar y, al fin y al cabo, ver el mundo que te rodea con otros ojos.

1984 es la obra de ciencia ficción por antonomasia y, a la vez, una crítica voraz a los sistemas políticos surgidos de la II Guerra Mundial y anteriores.  Sin embargo, da miedo ver como en algunos aspectos es muy parecida a la situación actual, al menos en España, donde la libertad de expresión se ha reducido considerablemente debido a legislaciones como la Ley Mordaza.

Muestra también que aunque el sistema totalitario sea opresor en todas las fases de la vida cotidiana, hay algo que no puede controlar y eso es los sentimientos. Sí puede controlar el pasado, cambiarlo y modificarlo a su antojo y hacer que la gente no tenga otro modelo en el que basarse, pero cuando alguien siente que hay algo a su alrededor que no encaja, es la primera chispa para el gran fuego de la revolución. Quizá no prenda en ese momento, pero en algún momento lo hará.

Orwell matiza todos los detalles con tanta intensidad que parece que la situación sea real. No hay un solo aspecto de la vida o del gobierno que no esté debidamente explicado. Me sorprende, también, la habilidad de Orwell para crear un nuevo idioma que refleje, exactamente, el carácter totalitario y opresor del sistema a través de la asociación de palabras y la eliminación de la mayoría de ellas para que no se puedan expresar ideas contrarias al Partido.

Evidentemente, el Partido es la gran organización detrás de todo el entramado opresivo y el Hermano Mayor es la figura que representa al Partido. Es curioso como se representa al Hermano Mayor. Físicamente, es un hombre de facciones toscas y duras, que imponen autoridad. Ideológicamente, representa todos los principios del Socing. Conforme he ido leyendo el libro, me he convencido cada vez más de que el Hermano Mayor no es una persona en sí misma, si no que lo forman todos los integrantes del Partido Interior, es decir, del núcleo duro del Partido.

                              

En definitiva, 1984 es un libro que se debería leer, no solo como una novela de ciencia ficción, sino como un libro que te haga reflexionar y pensar en todas las libertades y derechos que tenemos hoy en día (y que poco a poco nos están recortando). George Orwell es una de las voces más lúcidas del siglo pasado y, en mi opinión, de este siglo también. Sus obras siguen estando totalmente vigentes y son una lectura esencial.

El secreto de Vesalio de Jordi Llobregat

Argumento

Imagen extraída de:
 www.culturamas.es

Barcelona, mayo de 1888. A pocos días de inaugurarse la primera Exposición Universal del país, aparecen los cuerpos horriblemente mutilados de varias muchachas. Sus heridas recuerdan a una antigua maldición de la ciudad largo tiempo olvidada. 

Daniel Amat, joven profesor residente en Oxford, recibe la noticia de que su padre ha muerto en extrañas circunstancias, lo que le obliga a volver a Barcelona después de años de ausencia. A partir de ese momento se verá envuelto en la persecución de un despiadado asesino mientras se enfrenta a las consecuencias de su propio pasado. 

Bernat Fleixa, reportero del Correo de Barcelona, cuyo único interés es conseguir una noticia que le haga famoso, y Pau Gilbert, un enigmático estudiante de medicina, se unirán a Amat en busca de un antiguo manuscrito anatómico que puede cambiar la historia del conocimiento y que resulta ser el principal objeto del misterioso asesino.

Opinión

Siempre me ha gustado una novela de misterio. El secreto de Vesalio llegó a mis manos de pura chiripa, pues me lo regalaron por mi cumpleaños alegando que estaba relacionado con “algo de periodismo”. No era una de las lecturas principales de verano, aunque tenerlo en la estantería con esa flor cosida en la portada me llamaba la atención cada día más. Así fue, que cuando terminé Anna Karénina decidí empezarlo. He de decir que antes de abrirlo estuve un rato dándole vueltas al libro, leyendo el argumento, la contraportada… y analizando profundamente la portada, ya que nunca había oído hablar de él. Después de todo este ritual, empezó el viaje.

Yo soy de Barcelona, y al empezar a leer fue como verme teletransportada hacia atrás en el tiempo. Cada vez que se mencionaba alguna parte de la ciudad me imaginaba a mi misma recorriendo esas calles, vestida con los trajes de la época e intentando descubrir al asesino. En el libro he podido ver la representación justa y definida de la Barcelona de la Exposición, un tiempo en que se debían dar buenas apariencias e intentar esconder lo más oscuro de la ciudad, que en este caso eran los asesinatos.

En cuanto a la trama, o mejor dicho en cuanto a los asesinatos, después de leer el argumento de la parte trasera del libro, me esperaba algo relacionado con una secta satánica que se dedicaba a desmembrar jóvenes porque así mantenían la juventud. Llegué, incluso, a imaginarme un corro de personas con túnicas salmodiando alguna cantinela en latín todos a una. No obstante, me encontré una trama perfectamente hilvanada con el resto de sucesos en el libro, con una causa y un justificante. Aún así, encontré que el final me chirriaba un poco, más por la razón de todos los asesinatos que por los sucesos que acontecen.

El trío de personajes protagonistas son los personajes que aparecen en todas las novelas de misterio y, lejos de ser algo malo, en mi opinión me parece un punto a favor, ya que los tres personajes dotan de frescura y ritmo a la lectura. El patrón que a mi me parece que siguen estos personajes es el siguiente: el periodista con problemas con la bebida pero con buen corazón a punto de ser despedido, pero que va detrás de una gran historia; el hijo pródigo que ha huido de casa debido a un suceso familiar pero que luego vuelve al lugar donde nació, y el chico que le da mil vueltas a todo el mundo. 

Son tres personas que no se conocen de nada y tan alejadas las unas de las otras que no parece que vayan a entenderse, pero al final forman el trío adecuado para solucionar el caso. Bernat Fleixa, aunque a veces pueda resultar irritante (para mí la mayoría de las veces), es, yo creo, quien más juego da a todo el entramado.  Por su parte, Pau Gilbert es el ejemplo perfecto de los jóvenes pueden ser superiores a los hombres, incluso en situaciones extremas. Y Daniel Amat, ha sido pensado y creado a medida para esta historia.  Otro de los personajes que no me ha gustado durante toda la historia, ha sido a Felipe Llopis, el compañero de Bernat Fleixa en El Correo de Barcelona, que supongo Llobregat ha creado para que nos dé cierto tipo de repulsión, pues es el típico estirado, niño de mamá, que cree que va un paso por delante de todo el mundo, cuando realmente no es así.

Si algo no le ha faltado a este libro, sin duda, ha sido misterio, pues Llobregat ha sido tan hábil de proporcionarnos la cantidad adecuada en cada momento, dejándonos colgados en los momentos de más tensión. Debo decir que algunos momentos del libro, me han parecido sacados de una película de suspense hecha en Hollywood, lo cual no es malo, porque Hollywood tiene muy buenas ideas… No obstante, si eres un gran apasionado de las novelas de misterio y secreto, seguramente será uno de los libros que querrás tener en tu estantería para leer. Disfrutarás de una buena historia, dinámica y fresca, para nada parecida algo que hayas leído antes; independientemente de los aspectos técnicos del libro, la historia está bien pensada y desarrollada. 

Anna Karénina de Lev N. Tolstói

Argumento

La sola mención del nombre Anna Karénina sugiere inmediatamente dos grande temas de la novela decimonónica: pasión y adulterio. Pero, si bien es cierto que la novela, como decía Nabókov, "es una de las más grandes historias de amor de la literatura universal", baste recordar su celebérrimo comienzo para comprender que va mucho más allá: "Todas las familias felices se parecen; las desdichadas los son cada una a su modo". Anna Karénina, que Tolstói empezó a escribir en 1873 ( pensando titularla Dos familias) y no vería publicada en forma de libro hasta 1878, es un exhaustiva disquisición sobre la institución familiar y, quizá ante todo, como dice Victor Gallego (autor de esta nueva traducción), "una fábula sobre la búsqueda de la felicidad". La idea de que la felicidad no consiste en la satisfacción de los deseos preside la detalla descripción de una galería espléndida de personajes que conocen la incertidumbre y la decepción, el vértigo y el tedio, los mayores placeres y las más tristes miserias. "¡Qué artista y qué psicólogo!, exclamó Flaubert al leerla. "No vacilo en afirmar que es la mayor novela social de todos los tiempos", dijo Thomas Mann. 

Opinión

Aunque yo no tengo ninguna autoridad para hablar de un clásico cómo Anna Karénina, voy a intentar exponer todos los sentimientos que este libro ha conseguido despertar en mí.  Como a mí me gusta leer clásicos, pues soy una admiradora del estilo de Jane Austen y de las hermanas Brontë, consideré que Anna Karénina no podía faltar en mí biblioteca. Así que, allá en marzo me decidí y me la propuse como lectura de verano. Pues bien, he tardado prácticamente dos meses en acabar sus 1002 páginas.

Quizá muchos de vosotros no sepáis o os suene vagamente Anna Karénina, pero este libro empieza con una de las frases más dichas y repetidas del mundo de la literuatura, a saber: “Todas las familias felices se parecen; las desdichadas los son cada una a su manera”. A partir de estas palabras se erige la historia de “amor”, pasión y lujuria de las tres parejas protagonistas. Anna y Vronski; Kitty y Levin y Daria y Stepán Arkádevich, sin olvidar, por supuesto de Alekséi Karénin.

Por supuesto, no hace falta decir que la obra me ha dejado totalmente exhausta. La intensidad con que Tolstói hace vivir a sus personajes es tan abrumadora que no puedes evitar que te lleve la corriente y, en cada momento, te encuentras sintiendo lo mismo que el personaje principal de cada página. Enmarcada dentro del realismo, los sentimientos descritos son de tal viveza que podías presagiar a tu lado el roce del vestido de las señoras o el olor a tabaco de los caballeros.

Imagen de Anna Karénina. Extraída de: www.letraslibres.com

La maestría de la escritura de Tolstói te demuestra que apostar por la literatura clásica sigue siendo un buen movimiento. La complejidad gramatical de cada una de las oraciones, aunque también, la sencillez de su comprensión, contribuyen a la idea de que Anna Karénina debe estar en la librería de cualquier lector que se precie. Por lo tanto, puedo catalogar esta obra de un “must read”, es decir, de una obligada lectura.

En lo referente a sus personajes, destaca sobre todos ellos el de Anna Karénina. No solo es el personaje principal, si no que es el que más fuerza tiene: la manera cómo vive cada uno de los momentos a los que se enfrenta quizá pueda parecer un poco teatral, pero sin duda, es la manera más profunda y real, se nos muestra a una Anna que no esconde nada. No obstante, considero a Anna muy poco dispuesta a escuchar las opiniones de los demás, es decir, las cosas deben ser hechas a su manera y por ella misma, y cuando por fin se da cuenta de que existe un mundo exterior, y de que ese mundo tiene razón, es demasiado tarde. Considero que el problema es que se ahoga en un vaso de agua y no puede, o no quiere, ver la solución más sencilla a su problema.

Anna con su hijo Seriozha. Imagen
 extraída de: it.wahooart.com

Anna vive con tal pasión,  que se vuelca única y exclusivamente a analizar esos sentimientos y, sin que sirva de mucho, se deja llevar por la misma corriente abrumadora de la que hablábamos antes.  Anna, vive, constantemente, al filo de los sentimientos, es decir, si siente alegría, la siente hasta el extremo y si siente pena, lo mismo; por lo que, a veces, puede generar una sensación de reproche y negatividad.  A lo largo de todas las páginas no solo yo he ido descubriendo como es Anna Karénina, sino que ella misma se ha ido descubriendo a sí misma, pues se ha visto abocada a reaccionar a situaciones que nunca antes había vivido.

En el otro lado del tablero tenemos a Vronski, que tiene la santa paciencia de aguantar todo el torrente de emociones que supone Anna. A lo largo del libro, descubrimos a un Vronski capaz de enamorarse y de sentir, aunque al principio pareciera imposible. Vronski, ese joven militar, despreocupado y amigo de sus amigos, encuentra en Anna ese primer amor pasional y romántico. No obstante, Anna y Vronski están en niveles diferentes durante toda la relación, pues siempre he creído que ella le quería más a él que él a ella.  Vronski supone, para mí, un gran descubrimiento; mis sentimientos hacía él han sido cambiantes a lo largo de la obra, pues en un principio me generaba reproche, hacia la mitad indiferencia y, al final, lástima. Anna y Vronski evolucionan de manera diferente durante toda la obra; en materia de sentimientos es evidente que Anna deja atrás a Vronski, pues ella acaba sintiendo más que él.

En el otro extremos tenemos a Kitty, que es todo lo que Anna no es, es decir, Kitty posee esa ternura e inocencia del primer amor cuando se enamora de Vronski en un primer momento. Es tan intensa como moderada y, aunque al principio pierde la compostura en algún momento, luego aprende a contener sus sentimientos y dejar entrever lo justo y necesario.  Evidentemente, después del rechazo de Vronski, Kitty se convierte en una persona totalmente diferente: la situación la hace madurar y ser más adulta, además de afrontar las cosas con más madurez de lo que lo habría hecho la Kitty pre-Vronski.

A su lado encontramos a Levin, que para mí, es el personaje que menos ha evolucionado en el transcurso de la historia; pues empieza y acaba siendo el mismo tipo campechano y dedicado al campo. No obstante, como bien vemos, sufre una crisis existencial que es fruto de haber conseguido en poco tiempo aquello a lo que todos los jóvenes rusos aspiraban: una buena posición social, un matrimonio bien avenido y, finalmente, la paternidad. Tolstói erige a Levin como su héroe en esta historia, pues es con el que más se identifica y con el que mas cosas comparte.  Kitty y Levin forman una de las parejas más estables del libro; y su amor recatado contrasta con el amor pasional de Anna y Vronski, que no por eso deja de ser sincero.

Imagen extraída de: www.melodiasporescrito.com

Por otro lado, Daria y Stepán empiezan siendo una pareja rota y acaban siendo una pareja rota. De ellos no hay mucho que decir, sino que Daria siente lo que siente una mujer normal cuando su marido la ha engañado: repulsión. A partir de aquí, lo único que hace es dedicarse en cuerpo y alma a sus seis hijos e intenta pasar todo el tiempo posible con su familia, pues su marido pasa largas temporadas fuera de casa.  Por otro lado, a Stepán parece que le da igual haber engañado a Daria, pues lo sigue haciendo durante toda la obra.  Stepán es un hombre de sociedad, centrado en conseguir la mayor cantidad de amistades bien posicionadas para que eso le influya positivamente en su puesto de trabajo.

Finalmente, no hay que olvidarse de Alekséi Karénin; una figura a prori inexistente, pero que acaba por decidir el destino de Anna. Karénin es un hombre recto, exigente y al que le gusta el orden, pero con un tono sarcástico y de superioridad que al final le acaba pasando factura.  Karénin llega a ser una figura importante en la obra, pues, en parte, es el detonante de todo lo que pasa y por ende, aquel con el poder suficiente para decidir el destino de su mujer. Aquí podemos apreciar la magnanimidad con que Anna describe a su marido y que Tolstói se encarga de representar a la perfección.

Como ya he dicho más arriba, no me considero nadie para hablar de una obra tan extraordinaria como Anna Karénina. Sin embargo, os dejo algunos comentarios referentes a ella hechos por los críticos de la época. La mayoría de ellos la clasificó como un nimio “romance de la alta sociedad”, por su parte Fiódor Dostoyevski declaró que era una «obra de arte»; Vladímir Nabókov secundó esta opinión, admirando sobre todo la «magia del estilo de Tolstói» y la figura del tren, que aparece a lo largo de toda la obra.

Ready Player One de Ernest Cline

Argumento

Estamos en el año 2044 y, como el resto de la humanidad, Wade Watts prefiere mil veces el videojuego OASIS al cada vez más sombrío mundo real. Se afirma que esconde piezas de un rompecabezas diabólico cuya resolución conduce a una fortuna incalculable. Las claves del enigma están basadas en la cultura de la década de 1980 y, durante años, millones de humanos han intentado dar con ellas, sin éxito. De repente, Wade logra resolver el primer rompecabezas del premio, y a partir de ese momento debe competir contra miles de jugadores para conseguir el trofeo. La única forma de sobrevivir es ganar; pero para hacerlo tendrá que abandonar su existencia virtual y enfrentarse a la vida y al amor en el mundo real, del que siempre ha intentado huir. 

Opinión

Últimamente todos los libros que leo es porqué me los han recomendado. Con este pasó algo parecido. Resulta que un amigo mío me estuvo contando acerca de un libro que descubrió, que leyó y que le encantó. Cuando me explicó sobre él, pensé que sería uno de esos libros que nunca leería, no porqué creyera que no podía ser bueno, sino por qué no iba conmigo: la década de los 80’s, aunque genial, iba poco conmigo. Luego, llegó el día de mi cumpleaños y… sorpresa, sorpresa, mi padre me lo regaló. Al principio, me quedé un poco parada, pues no era lo que yo esperaba, pero después decidí darle una oportunidad. Y así es como quedé atrapada, igual que los protagonistas quedan atrapados en un mundo no muy real.

Ready Player One te hace vivir en un mundo que creo, para todos nosotros, sería una buena escapatoria. No hablo del Estados Unidos semi-post-apocalíptico que nos presenta el autor, sino de Oasis: el mundo virtual creado por Gregarious Simulation Systems (GSS). Oasis se convierte en la alternativa a lo real y hace que la sociedad prefiera vivir en un mundo irreal que tener una relación física con una persona. Diciendo esto parece que estoy haciendo una radiografía del mundo actual y la verdad es que nos pasamos más horas pegados al móvil que interactuando con personas de carne y hueso. Así que el mundo que describe Ernest Cline no está tan lejos.

Parque de caravanas dónde Wade vive.
Fan art extraído de blogs.iac.gatech.edu

Lo que me ha sorprendido también es la facilidad con la que Cline ha sabido conjurar toda la década de los 80 con un mundo futurista, creando artilugios que estamos muy lejos de tener. Sabiendo esto, solo se me ocurre pensar que Cline nos está diciendo que cualquier década pasada fue mejor que la actual, y esto será así por los siglos de los siglos. Sin embargo, considero que el autor tiene razón, más que nada por que, mientras el protagonista va avanzando en la historia, se nos cuentan situaciones de los 80 que parecían mucho más divertidas que estar las 24 horas del día enganchado al móvil.                                      

Entre las páginas de Ready Player One he conocido a un protagonista adolescente muy real, con problemas de adolescente, en un mundo de adultos: todo adolescente tiene un objetivo que quiere cumplir, nadie sabe cuál, pero en el camino se encuentra muchas distracciones. Y las distracciones principales de Wade han sido Art3mis y el poder.  El amor y el dinero. Algo que lo ha distraído de su objetivo principal: la búsqueda del Huevo de Pascua de Halliday.

Y, sobre eso es, sobre lo que gira el libro. Algo que me parece muy inteligente. Cline monta un juego sofisticado y atrevido, exclusivo para los amantes de la década de los 80, que pone en jaque no solo a los protagonistas del libro sino también a los lectores, y que, aunque luego, cuando se resuelve todo, te hace sentir como una imbécil (para que nos vamos a engañar), siempre te saca una sonrisita, y te hace admirar el ingenio del autor (porqué piensas que nunca serás capaz de idear un juego así).

Asimismo, Cline ha creado unos protagonistas a la altura del reto. Parzival (como se le conoce en Oasis) o Wade (nombre en la vida real), es un chico que al principio parece un poco perdido, y que con el paso de las páginas se pierde aún más, pero llega un momento donde toca fondo, y como no se puede caer más, resurge, y lo hace con fuerza.  Por su lado, Art3mis, es el personaje fuerte, aquel que hace que las cosas tengan sentido, aun cuando menos lo tienen. Hache, por su parte, aporta la nota de humor, y es de aquellos que se hace querer solo con estar presente (al final, incluso se le quiere aún más).   Por último, Shoto y Daito, ¿quién no querría tener una amistad como la que ellos tienen?

Dibujo de los atuendos de los tres
 protagonistas: Parzival, Art3mis y Hache

En definitiva, Cline crea un mundo y un reto en los que a la mayoría de nosotros nos gustaría vivir y participar. Es un libro hecho a medida para todos los freaks del mundo (dentro de los cuales me incluyo), que estoy segura disfrutaran y lo convertirán en un libro de culto. Cline mezcla con asombrosa facilidad e inteligencia todo aquello que marcó su infancia con un retrato del futuro de nuestra sociedad pasmosamente real. 

A continuación os dejo unos links con información sobre la película, que, atención, estarà dirigida por Steven Spielberg: 

• Steven Spielberg To Direct Sci-Fi Cult Favorite ‘Ready Player One'; Back At Warner Bros
• Is Ready Player One Happening Or Not? Here's The Latest..

Desayuno en Tiffany's de Truman Capote

Argumento

Holly Gloghtly, la protagonista de Desayuno en Tiffany's, es quizás el más seductor personaje creado por este maestro de seducción que fue Truman Capote. atractiva sin ser guapa, tras rechazar una carrera de actriz en Hollywood, Holly se convierte en una estrella del Nueva York más sofisticado; bebiendo cócteles y rompiendo corazones, parece ganarse la vida pidiendo suelto para sus expediciones al tocador en los restaurantes y clubs de moda, y vive rodeada de tipos disparatados, desde un mafioso que cumple condena en Sing Sing, hasta un millonario caprichoso de afinidades nazis, pasando por un viejo barman secretamente enamorado de ella. Mezcla de picardía e inocencia, de astucia y autenticidad, Holly vive en la provisionalidad permanente, sin pasado, no quieriendo pertenecer a nada ni a nadie, sintiendose desterrada en todas partes pese al glamour que la rodea, y soñando siempre en ese paraíso que para ella en Tiffany's, la famosa joyería neoyorquina. 

Opinión

Para todo buen periodista Truman Capote debe ser un obligado en su biblioteca, ya sea por qué le gustan sus historias, ya sea por la maestría de su escritura. Capote pertenece a eso que los periodistas llamamos “periodismo narrativo”, que de hecho, creo él mismo con su obra A sangre fría.  La cuestión es que esta nueva técnica combina la narratividad, es decir, la utilización de técnicas literarias, con el periodismo. Por lo tanto, podríamos decir que el “periodismo narrativo” es la manera de explicar la realidad mediante la escritura extensa y con gran detalle, característica de las novelas. Dicho esto, y como en cualquier clase normal de periodismo, tendríamos que empezar a hablar de las diferentes clases de narrador que podemos utilizar, dónde está el límite entre “periodismo narrativo” y novela literaria… pero, prefiero hablaros de Desayuno en Tiffany’s.

Imagen extraída de pandora-magazine.com

Este libro llegó a mis manos el día después de Sant Jordi, que es una fiesta tradicional que se celebra en Catalunya en que se regala un libro a los hombres y una rosa a las mujeres. En mi caso, como soy poco dada a las tradiciones, siempre compro un libro.  Ya sabéis, siempre es una buena ocasión para comprar un libro. El caso es que ese día escogí un libro que mi hermana ya había comprado, así que al día siguiente decidí devolverlo y en la librería, entre muchos libros de viajes y otros clásicos, encontré a Capote esperándome.

Desayuno en Tiffany’s ha sido bastante revelador, es decir, no era como me lo esperaba. He visto unos personajes con unas personalidades tan bien construidas como si yo misma hubiera estado en ese piso del Upper East Side de Manhattan.  He visto a Hollyday Golightly como una obsesiva por hacerse ver, por llamar la atención, viviendo en una burbuja de fantasía y color autoconstruida que cuando está a punto de estallar siente una necesidad irrefrenable de alejarse de todos y de todo. Creo que eso es lo que le sucede cuando se aleja del narrador durante el transcurso del relato.  Ve a nuestro protagonista como una mancha en esa vida de mentiras que está intentando construir y hasta que no sabe qué papel va a jugar en ella, es incapaz de aceptarlo.

Imagen extraída de: rey.com.pe

Y no es la primera vez que huye. Lo hizo, también, de su vida en Los Ángeles como actriz. Sin embargo, también he viso en Golightly una niña asustadiza e indefensa que necesita de ayuda exterior para llegar a saber quién es y qué es lo que hace en Nueva York. Y, de alguna manera, eso es lo que hace el protagonista: la ancla a la tierra.  De todas maneras, amigos míos, la friendzone es mucho más antigua de lo que creíamos, y, sino, que se lo digan al narrador. Pero, vamos a ponernos serios, y a no hacer mofa de él.

Aunque no sabemos su nombre, suponemos que, de alguna forma,  es el propio escritor el que se representa, sin que llegue a ser una autobiografía.  Este hombre-narrador que se nos introduce es un periodista/ escritor con una fuerza de voluntad tan grande como Nueva York entera.  Una serenidad y paciencia igual o superior que la vanidad de Miss Gollightly, y, eso básicamente, es todo lo que tienen en común. En mi opinión, nuestro narrador no se enamora de Holly, si no de la idea Holly con él, es decir, de la niña asustadiza e indefensa que sólo él puede ver.

En esta novela corta Truman Capote pone de manifiesto porqué es el abanderado del periodismo narrativo, ya que construye unos diálogos tan fluidos como divertidos, animados y con un ritmo inacabable. Los personajes secundarios son también muy esenciales para comprender muchas partes del relato, sobre todo las que tienen que ver con Miss Gollightly.  Una vez más ha conseguido combinar la realidad cotidiana con la narración detallista y extensa. 

La sombra del viento de Carlos Ruiz Zafón

Un amanecer de 1945, un muchacho es conducido por su padre a un misterioso lugar oculto en el corazón de la ciudad vieja: El Cementerio de los Libros Olvidados. Allí, Daniel Sempere encuentra un libro maldito que cambia le rumbo de su vida y le arrastra a un laberinto de intrigas y secretos enterrados en el alma oscura de la ciudad. La Sombra del Viento es un misterio literario ambientado en la Barcelona de la primera mitad del siglo XX, desde los últimos esplendores del Modernismo hasta las tinieblas de la posguerra.

Es impresionante el poder que tiene el boca-a-boca cuando se trata de un libro. Desde que salió sabía que existía “La sombra del viento”; todos aquellos que lo habían leído me decían que era genial, que lo disfrutaría mucho, pero no me llamaba demasiado la atención. Un día (cabe decir que tengo un trastero lleno de libros, y cuando digo lleno, digo a rebosar, pero esa es una historia que os contare otro día) bajé al trastero que tengo en el sótano de mi edificio, y después de que mi madre se pusiera pesada con que lo leyera, lo cogí de una de las estanterías (y lo volví a poner en otra estantería, esta vez en la de libros pendientes).

Así pasó el tiempo, hasta que terminé Festín de cuervos; para entonces una de mis compañeras de universidad también se había puesto pesada con que lo leyera.  Decidí que era el momento adecuado: no era demasiado largo y lo podría tener acabado para antes de los exámenes. En cuanto leí la primera página supe que era de esos libros que te cambian la vida. Una de esas historias tan bien construidas que te hace querer detenerte en cada palabra, tan bien explicada que crees que es tu propia vida.

Cuando Zafón presenta ese Daniel tan dulce e inocente, con esa pasión por los libros, es imposible no identificarse. La mala casualidad del destino hace que su padre lo lleve al Cementerio de los Libros olvidados, y ese libro que escoge da un giro de 360º a todo lo había conocido hasta ahora; entonces sabes, que eso es una analogía con el libro que tienes entre tus manos. Vemos como Daniel va madurando y, para mi gusto, lo hace como todos deberíamos hacerlo, a base de disgustos y desencantos.

El primer desencanto es el amor de Clara. Aunque desde el principio sabíamos que esa historia estaba maldita, siempre nos quedaba la esperanza de que cuando creciera Daniel fueran el uno para el otro. Sin embargo, desde el principio me pareció que trataba a Daniel como un crio maleducado, cuando en realidad era ella la que estaba jugando con los sentimientos del chico. Cuando aparece Bea, es como un remedio para el mal de amores y, es entonces, en mi opinión, cuando Daniel comienza a olvidarse de Clara Barceló (hasta entonces la había tenido en el subconsciente, esperando el momento adecuado para saltar a la palestra).

Cuando empieza todo el lío con Julián Carax, es cuando la historia toma un ritmo más acelerado y el dinamismo se convierte en una sucesión de eventos que ponen a prueba la entereza de Daniel. Saberse el centro de la historia no hace que dude ni un instante en llegar hasta el fondo del asunto, sobre todo cuando las cosas se ponen feas.

Es cierto que en momentos puntuales la historia se pone rara, sobre todo aquellas partes que tienen que ver con el inspector Fumero; personaje que encuentro arrogante y hasta repugnante, con bastante complejo de inferioridad y muy pagado de sí mismo, en definitiva, un controlador que se cree que tiene la paella por el mango cuando en realidad se está quemando.

Por lo que se refiere al personaje de Julián Carax, hay que distinguir entre tres fases por las cuales pasa. La primera es cuando conoce a la inocente y angelical Penélope Aldaya, de la cual se enamora y hace que sea el típico adulador con necesidad de llamar su atención, hasta tal punto que es capaz de mentirle a la persona que ha hecho que se conozcan. La segunda es el Julián que vive en París: deprimido y desesperado, tan maltratado por la vida que todo lo que escribe son una sucesión de historias parecidas a la que vivió él con Penélope. La tercera es de Julián que vuelve a España después de descubrir algo (si os lo digo, os haré un spoiler como una casa), con ganas de venganza, enfadado y lleno que rabia que no se da cuenta que a su alrededor tiene personas que le quieren.

En algún momento, entre sus páginas, si te gusta leer de verdad, es imposible no sentirse identificado, sobre todo en el principio, cuando Daniel se pierde en la librería buscando un libro (¿Y quién no lo hecho?). Con su mágica y detallista escritura, Zafón construye un mundo en el cual nos gustaría vivir; ser Daniel y vivir lo que él ha vivido.

Foto extraída de : pinterest.com

En definitiva, Zafón construye una historia verosímil, con tintes de novela negra que te hará sufrir y emocionarte, todo en menos de 500 páginas.  La Barcelona de postguerra se convierte en un escenario ideal para una narración que al igual que Daniel, puede hacerte ver las cosas desde otra perspectiva. Considero que es de aquellos libros que marcan un antes y un después en tu manera de leer, y que consiguen meterse tan dentro de ti que te acompañaran siempre.

“Cada libro, cada tomo que ves, tiene alma. El alma de quién lo escribió, y el alma de quienes lo leyeron y vivieron y soñaron con él. […]Cada vez que un libro cambia de manos, cada vez que alguien desliza la mirada por sus páginas, su espíritu crece y se hace fuerte. ” – Isaac, La sombra del viento.

Poniente se mueve en Juego de Tronos

He acabado el cuarto libro de Juego de Tronos, Festín de Cuervos, en un tiempo récord. Teniendo en cuenta, claro, que con el tercero tardé 4 meses en terminarlo y el primero y el segundo 2, respectivamente. Esto puede sonar un poco ilógico, ya que la cuarta parte de esta magnífica serie es en la que menos cosas pasan. Sin desmerecer a nadie.

Para mi gusto, Festín de Cuervos ha sido una transición entre el tercer volumen, que para mí es uno de los mejores, y el quinto, que todavía tengo por leer. Aun así, el sur de Poniente me ha parecido de lo más interesante, sobre todo los capítulos que tratan sobre Dorne (siempre he dicho que si tuviera que vivir en los Siete Reinos, lo haría en Dorne).

Sin embargo, he echado mucho de menos a Jon Nieve (amor eterno al bastardo de Ned Stark) y a Daenerys Targaryen, que para mí es uno de los mejores personajes que ha construido G.R.R. Martin. No obstante, meterme en la perversa mente de la retorcida Cersei Lannister, ha hecho que entienda porqué hace lo que hace y cómo lo hace, pero me compadezco por el pobre Tommen, ya que una cosa es proteger a tus hijos y otra volverte completamente loca e irracional y matar a todo aquel que se te ponga por delante.

La gran sorpresa me la he llevado con Jaime Lannister, el mellizo de nuestra querida perturbada leona. Martin ha conseguido que veamos como dos personajes que al principio de la historia parecían iguales ahora han evolucionado de una manera tan distinta, que ni siquiera dirías que hace una año tirara a Bran Stark de una ventana del castillo de Invernalia.

Jaime ha cambiado, y ha cambiado para bien. Ha visto que el mundo es más grande que su espada, que hay más gente que quiere a su familia y que haría cualquier cosa para protegerla. A eso ha contribuido la gran Catelyn Stark, que le ha hecho ver que el amor de madre puede con todo y que no significa que deba matar para proteger a sus hijos. Además, otra de las personas que ha hecho cambiar a Jaime Lannister ha sido Brienne de Tarth. Con ella ha comprendido que no debe juzgar a las persona por su físico, si no que puede que por dentro sean más bellas de lo que son por fuera. Aún no me atrevería a hablar de amor, pero, sinceramente, espero que se vuelvan a reencontrar.

En cuanto a Brienne, sin duda, es uno de mis personajes favoritos. Me identifico mucho con ella. Constantemente la subestiman por ser mujer, y no solo eso, además se ríen de ella por ser una mujer con una armadura y por ser fea. Creo que aquí Martin nos ha dado una gran lección a todos y es que no debemos juzgar un libro por la portada. Ser Brienne (como la llama Podrick Payne, su nuevo escudero) ha sido más valiente que muchos de los caballeros de los Siete Reinos.

Samwell Tarly. De Samwell os podría decir muchas cosas, pero solo diré una: ahora, Randyll Tarly, ya puede estar orgulloso del hijo que tiene. Se ha cruzado todo Poniente él solo, con un viejo de 102 años y una salvaje con su “hijo” a su espalda y ha sobrevivido. Si eso no es tener valor, por favor, que alguien me diga lo contrario… Cabe decir, que me encanta como Martin cruza las historia de dos personajes tan sutilmente, que hasta que no lo piensas detenidamente no te das cuenta. Eso me pasó con Sam y Arya en Braavos.

Por lo que a Sansa se refiere, siempre me ha parecido un poco insustancial, pero creo que también ha dado un gran cambio en el cuarto libro. Y, es que ha aprendido a jugar al Juego de Tronos. Desembarco del Rey la ha cambiado, sin duda. Ha hecho de ella una mujer: si llegó siendo una niña que soñaba con princesas y castillos, se ha ido siendo una mujer que deseaba no haber sido niña. Petyr Baelish, en eso, ha tenido un papel fundamental. Lo único que me desconcierta un poco es el beneficio que busca Meñique ayudando a Sansa Stark.

En este cuarto libro no han pasado grandes cosas, pero algo se está moviendo en las entrañas de Poniente, es decir, Martin lo ha dejado todo preparado para lo que, espero, sea un gran quinto libro. Veremos qué pasa. Aun así, me ha gustado ver como es el Sur, como están las cosas por ahí abajo y como la guerra, que los Lannisters creen ganada, se va a recrudecer aún más. ¿A vosotros que os parece?

P.D: me gustaría que leyerais una de la teorías que, hasta ahora, me ha parecido mas real y mejor explicada. Para no hacer spoilers, os dejo el link, y cuando terminéis de leerla me decís que os parece (solo apto para aquellos que hayan empezado a leer los libros).

¡Nos leemos!